L’illustration digitale est un type d’illustrations réalisées ou colorisée sur ordinateur.
L’illustration digitale très prisée
Ces illustrations sont utilisées dans divers domaines, tels que l’impression (flyers, affiches, magazine), la papeterie, les sites, blogs et réseaux sociaux et aussi dans le concept art (cinéma et jeux vidéo, character design).
Illustration digitale – Illustrateur freelance
Je m’adapte à tout type de projets (professionnels et particuliers) et propose plusieurs types d’illustration digitale.
> Illustration de personnages / Character design / Bande dessinée / Manga
> Illustration pour les entreprises (logo, pictogramme, illustration pour un article, couverture de livre, signalétique, bannière, pour les blogs, réseaux sociaux, motion design). Création de visuel pour des goodies et produits dérivés (Marque page, portes clés, papeterie..)
> Illustration concept art / Décors / Illustration de voyage
> Illustration personnalisée (Faire part, portrait, fan art)
Illustration digitale de personnages stylisés / Character design / Bande dessinée / Manga
L’illustration de personnages stylisés de façon réaliste, personnage manga ou personnage fantasy, est mon domaine de prédilection !
Le character design est l’art de créer des personnage sur mesure. Cela peut consister à faire des recherches de style de couleur, les différentes positions et accessoires.
Ce type d’illustration digitale est pour tous les projets, allant de la bande dessinée, de création de couverture de livre, la création d’affiche, pour de l’illustration personnalisée, des visuels de site internet, des bannières, des newsletters, des articles de blog, de la communication pour votre marque…
Illustration décors – Illustration de paysage – Illustration voyage
J’illustre aussi les décors comme des illustrations de paysage ou des illustrations d’objets dans plusieurs styles.
Que ce soit pour créer un univers, illustrer un décors, créer des fonds pour une animation, je dessins sur mesure des fonds et décors.
Illustration fleuve montagne semi-realiste
semi-realiste Illustration montagne
montagne semi-realiste illustration
plage semi-realiste illustration
illustration espace vaisseau réaliste
nuage réaliste hublot
illustration montagne minimaliste
Illustration digitale pour les entreprises
L’illustration digitale peut être utilisée pour des affiches, icônes, illustrations de cartes, coloriages, oracles et tarots ou encore décorations. Le style minimaliste peut être également intéressant si vous souhaitez des finitions particulières types dorures, vernis. Je propose des illustrations de motifs/pattern c’est à dire de motifs dessinés abstraits ou figuratifs selon le projet. Les illustrations de motifs sont idéales pour les projets de papeterie (cartes, carnet, stickers, coloriage), le flocage (tasses, tote bag) ou pour de l’impression textile (tissus, vêtements).
Illustration digitale personnalisée
Portraits, portrait de famille, faire part personnalisé, faire part de mariage, faire part de naissance. Utilisez l’illustration personnalisée pour tous vos projets de cadeaux ou pour rendre un souvenir éternel. Je réalise sur demande des projets des projets de fan art et autres illustration personnalisée (animé, manga, kpop).
L’illustration au coeur de votre communication
L’utilisation d’image illustrée pour votre communication vous permet ainsi de créer des visuels à votre image et de vous démarquer de vos concurrents.
Personnalisez donc vos visuels et illustrez vos équipes, vos process ou encore dynamiser vos mises en pages et réseaux sociaux, tout est possible !
Vous ne trouvez pas d’images qui correspondent à votre produit, à vos valeurs, à votre entreprise ?
Dans ce cas, créons-les ensemble ! Découvrir mes services d’illustratrice.
L’illustration complémentaire au graphisme
L’avantage d’être aussi graphiste illustratrice c’est que je peux jongler entre les deux domaines ainsi, je comprends les normes qui régissent les deux domaines (colorimétrie, visibilité, lisibilité, adaptation de votre visuel pour le web et l’impression).
J’adapte donc le type d’illustration selon les besoins et les projets.
L’illustration, un pas vers l’animation
L’animation 2D est de plus en plus développée dans la publicité et dans le monde créatif. Savoir l’utiliser dans sa communication est un atout majeur et permet de se démarquer. L’illustration permet de créer un projet comme vous l’imaginer et sans contrainte technique (par rapport à la photo). L’animation et le motion design, vont plus loin et poussent votre concept, afin de vous démarquer de vos concurrents.
Projet illustré
Vous avez un projet illustré pour un support imprimé ou web ?
Création de jeu de carte, de packaging, oracle ou encore illustration couverture de livre. Je m’adapte à votre demande et au style souhaité.
Pour cela nous créons d’abord un brief créatif, qui permet de comprendre votre demande.
Nous faisons une recherche poussée de votre univers et du style que vous souhaitez choisir.
Ensuite je lance la phase recherches/croquis, puis une fois validé, je lance la colorisation et la mise en page si celle ci est nécessaire.
Pour une couverture de livre, un jeu de carte ou un oracle par exemple, ma double compétence de graphiste illustratrice me permet de vous envoyer les fichiers définitifs dans les meilleurs conditions pour l’impression.
Je peux aussi m’occuper de l’impression, ayant plusieurs partenaires imprimeurs.
Parlons de votre projet !
Les étapes de créations de l’illustration digitale
Pour créer une illustration digitale on passe par plusieurs étapes :
Etape 1 : le crayonné / sketch
Tout d’abord le crayonné/sketch/brouillon que l’on va faire sur papier ou directement sur l’ordinateur. Ici j’avais noté mes idées sur une feuille et avait juste donné les infos principales (je savais que je voulais un portrait, qu’elle aurait des chignons et je savais un peu les couleurs que je voulais). Ensuite je suis passée au crayonné sur ordinateur, je travaille sur clip studio paint avec une tablette wacom sans écran.
Etape 2 : les applats de couleurs
Ensuite, comme j’avais déjà déterminé ma palette de couleur, j’ai commencé à poser mes applats de couleurs (couleur de bases) et fait plusieurs tests pour savoir d’où venait la lumière, les ombres, et voir si la composition marchait avant de repasser au propre. J’aime aussi faire le décors à ce moment là de l’étape, cela me permet d’être plus raccord avec les lumières et d’être toute suite dans l’ambiance.
Etape 3 : le line art et les lumières ombres
Enfin la partie finale, ici il y a plusieurs étapes cruciales : repasser au propre le line art (les lignes du personnages) pour un aspect plus réaliste je suis partie sur un line art de couleur plus clair que noir (rouge foncé/ marron pour la peau et bleu pour les cheveux). Ensuite j’ai retouché les couleurs et fait des ajustements pour avoir un rendu de peau plus proche de la réalité. Puis finalement, on finit par les effets de lumières/ombres pour avoir un rendu final plus homogène et travaillé, avoir une meilleure idée des textures et rendre le tout plus réalistes (ajout de cheveux, textures du gant de boxe, texture sur les tissus…) Une fois le rendu qui nous plait, on obtient le visuel final ! On obtient quelque chose avec plus de volumes et plus de réalisme que sur la partie 2.
En général, je travaille comme cela sur toutes mes illustrations et fait validé à mes clients à ces mêmes étapes pour être sûre que l’idée du dessin est bien respectée. Puis la magie opère à l’étape 3 !
Stylisation bande dessinée ou manga
Pour les rendus mangas, animé, comics ou encore bande dessinée, je dessine à partir de photo.
Vous m’envoyez vos photos et je vais alors faire en sorte que cela vous ressemble, dans le style demandé.
Par exemple pour la création d’un personnage de ma prochaine BD, je me suis inspirée de deux hommes pour trouver les traits du personnages. Je les ai alors stylisés pour qu’ils puissent se transformer en personnage qui correspond à mon idée. Je les ais donc utilisé comme référence, le but était d’avoir la possibilité de les stylisés en version plus bande dessinée, manga mais que cela reste « réaliste ».
Vocabulaire style illustration :
> Réaliste : illustration proche de la réalité type portrait
> Semi-réaliste : création illustrée mêlant dessin et photo ou décors dessinés de façon réaliste avec des personnages stylisés comics, manga ou bande dessinée.
> Style manga ou animé : je personnalise vos idées dans un style manga détaillé ou animé façon ghibli ou autre selon votre manga ou manga préféré
> Style comics ou bande dessinée : style qui se rapproche des bande dessinées franco-belge ou comics américain selon vos préférences
> Croquis et crayonné : dessins esquissés en noir et blanc avec ou sans aplat de couleur
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